|
|
inviato il 27 Aprile 2016 ore 11:36
Salve, qualcuno ha provato? |
|
|
inviato il 29 Aprile 2016 ore 11:32
Low Key Occorre: -sfondo nero (no luci), soggetto lontano dallo sfondo -scattare senza flash -> tutto nero -1 flash laterale, abbassare la potenza -fotocamera in modalità M -flash con sincronizzazione ad alta velocità, in modo da poter scattare a velocità superiori a 1/250 di secondo -flash off-camera -tempo di esposizione a 1/1000 di secondo -apertura a f/8 -entra 1/64 della luce -(opzionale) 2° flash puntato verso le spalle del soggetto High Key Preparare l'illuminazione Una volta che avrete delle luci decenti, dovrete montare il vostro ambiente di studio. Non prendete le informazioni di seguito come l'unica maniera giusta per scattare foto in High Key. Ci sono centinaia di luoghi e modi per ottenere un buono scatto in High Key; è solo per darvi un'idea di uno dei metodi più diffusi per ottenere questo effetto. Idealmente dovreste avere almeno tre luci, quattro se avete l'attrezzatura. Vi servirà anche un qualche tipo di sfondo bianco senza cuciture. Molti professionisti montano un rotolo di carta largo 3 m su dei cavalletti, e poi lo srotolano sullo sfondo e sul pavimento. Se dovete risparmiare o siete di fretta, potete usare un telo (attenzione alle grinze) o un muro spoglio. Posizionate il vostro soggetto al centro dello sfondo e fate in modo che la cornice dello scatto rimanga all'interno della carta, così da non mostrare spazi vuoti. Poi montate un luce chiave e una luce di riempimento. La luce chiave va montata su un lato e sarà la vostra fonte di luce principale sul soggetto. Assicuratevi che l'illuminazione sul soggetto sia piuttosto piatta. Per quanto possa suonare strano, ricordate che non state cercando un contrasto, ma sempre la luminosità. È probabile che avere la luce chiave su un lato produca delle ombre dure sull'altro lato del soggetto. A questo punto montate un luce di riempimento meno luminosa per smorzare alcune di queste zone. Scattare solo con queste due luci produrrà un sfondo grigio e con molta ombra. Dato che il nostro obiettivo è il bianco totale, dovete eliminare quelle ombre usando una o due luci orientate verso il vostro sfondo. Fotografia High Key_05 La chiave qui è la sperimentazione. Non preoccupatevi se all'inizio vi ritroverete con un mucchio di scatti pessimi, possono volerci delle ore a scegliere come montare bene le luci, soprattutto se siete alle prime armi nella fotografia in studio con il flash. Una cosa a cui fare attenzione è la luce che rimbalza dallo sfondo, perché può causare strani aloni intorno al soggetto. Allo stesso tempo, assicuratevi di sovraesporre lo sfondo per ottenere un bianco totale. Deborah Wolfe di www.studioonashoestring.com consiglia di tenere le luci di sfondo ad almeno un f-stop in più rispetto all'illuminazione sul soggetto e di calcolare l'illuminazione per il soggetto in modo da avere un f/11 come impostazione complessiva. Impostazioni della fotocamera Per valutare le impostazioni della fotocamera per una certa tecnica, preferisco sempre dare un'occhiata a un esempio reale ed esaminare cosa ha fatto il fotografo per ottenere quell'effetto. Fotografia High Key_06 Questa foto è stata scattata con una Sony DSLR-A350, con un'esposizione di 0,2 sec (1/5), un'apertura di f/5,6 e ISO 100, e con un valore di deviazione dell'esposizione di +2 eV. Considerate che tutte queste impostazioni hanno lo scopo di far entrare molta luce. L'esposizione a 1/5 di secondo è abbastanza lunga e normalmente produrrebbe una foto sfuocata, se non fosse per un paio di fattori. Per prima cosa, il soggetto non è in movimento. Per fortuna i fiori si muovono poco e tendono a rimanere nella stessa posizione quando li fotografate, sempre che non ci sia vento. Purtroppo, non vi va così di lusso con le persone. In secondo luogo, è probabile che la fotocamera fosse fissata su un treppiede. Con un'esposizione così lunga vi conviene usare un treppiede ogni volta che potete, per evitare il tremolio della fotocamera. Infine, il flash serve a catturare il soggetto in posa in modo che sia abbastanza facile ottenere un'immagine precisa, anche se state fotografando una persona, tenendo la fotocamera in mano e con un'esposizione lunga. L'apertura 5,6 non è né troppo alta, né troppo bassa. Si direbbe che la foto sia stata scattata con un'apertura f/3, ma poiché è così vicina, la profondità di campo sembra piuttosto ridotta anche oltre il 5,0, il che permette di far entrare molta luce senza dover rinunciare a un bello sfondo sfuocato. Infine, l'ISO 100 ci dice che c'era già molta luce disponibile sulla scena e che la deviazione dell'esposizione aumentava ancora di più la luminosità. Quello che potete imparare da tutto ciò è che dovreste senza dubbio scattare a un ISO 100-200 in un ambiente luminoso con un'apertura abbastanza alta da farvi ottenere una scena davvero luminosa. Sentitevi liberi di scattare a f/11 o più, se non volete uno sfondo sfuocato e non avete luci abbastanza forti da riempire bene l'area. Dovreste anche allungare il tempo di esposizione per illuminare il più possibile la scena, senza eliminare i punti luce o causare una sfocatura dovuta al tremolio della fotocamera o al movimento del modello. Conclusione Per concludere, la fotografia High Key mira a eliminare le ombre dure e a creare un ambiente luminoso. In generale si usa per mostrare un soggetto allegro, divertente o bello, ma si può modificare per trasmettere un diversi tipi di atmosfere e concetti. Se volete scattare foto High Key indoor, è meglio avere a disposizione un'illuminazione da studio, preferibilmente 3 o 4 flash: due sul soggetto e due sullo sfondo. Inoltre, assicuratevi che le impostazioni della vostra fotocamera siano ottimizzate per lasciar entrare molta luce. Fate in modo che ce ne sia abbastanza per illuminare la scena, ma senza far scomparire il soggetto. |
|
|
inviato il 29 Aprile 2016 ore 11:43
schema di illuminazione Rembrandt. In questo schema di illuminazione, si vuole creare un forte contrasto tra il lato del volto illuminato dalla luce principale e quello schiarito dalla luce di riempimento, costruendo una ombra sulla guancia lontana dalla luce principale che formi un piccolo triangolo con la punta del naso. Bank 60 x 60. |
|
|
inviato il 29 Aprile 2016 ore 11:51
Come è possibile ottenere uno sfondo nero in un ambiente fortemente illuminato? Paradossalmente, la soluzione prevede l'utilizzo di un flash esterno. I passi per poter ottenere uno sfondo nero sono i seguenti: impostare il valore ISO più basso possibile impostare la macchina in modalità manuale impostare un valore di tempo di scatto sufficientemente vicino al tempo di sincronizzazione della nostra macchina. Se i, il tempo di sync è 1/250 di secondo, quindi ho iniziato impostando 1/200 di secondo scegliere un valore di apertura del diaframma compatibile con la profondità di campo che desideriamo per la nostra immagine mettere il flash off-camera in modalità I-TTL L'obiettivo è scegliere un tempo di scatto sufficientemente veloce per il valore di diaframma scelto in modo che, scattando senza flash, la foto risulti completamente nera. Per le condizioni di illuminazione al momento dello scatto, 1/200 di secondo ad f/8 e ISO 100 erano tali da garantire una immagine assolutamente nera senza l'uso del flash. Se ci si accorge che la foto di prova così fatta è ancora troppo luminosa, è possibile chiudere il diaframma e, se ancora non si raggiunge la sottoesposizione desiderata perché la luce ambientale è troppo intensa, in ultima analisi passare alla modalità High Sync del flash per usare tempi di scatto più brevi del tempo di sync della nostra macchina fotografica. |
|
|
inviato il 29 Aprile 2016 ore 15:43
Mi piace molto (vederla). Purtroppo non e' facile quanto la sua opposta high-key! |
|
|
inviato il 29 Aprile 2016 ore 16:21
Le foto in low-key sono secondo me piu' >toste< da realizzare: e' difficile rendere bene l'idea delle ombre e delle luci, usando poca luce. Si cade facilmente in fotogrammi banali, piatti, con poche transizioni e poco consistenti, o troppo pastosi. Caravaggio, non a caso e' un riferimento assoluto, tutt'oggi... ma quella era un'altra arte |
|
|
inviato il 29 Aprile 2016 ore 16:41
Capisco che per "high key" e "low key" si intenda un certo tipo di foto ma nel mio immaginario (forse sbaglio) è solo un modo di interpretare l'esposizione della scena dando risalto alle basse o alle alte luci, usando come "chiave di violino" per leggere la scena come più mi aggrada, la possibilità di muovere l'istogramma a destra o sinistra rispettivamente, fino anche a bruciare basse e alte luci. Questo se non posso agire sulla scena, sia fuori ma soprattutto in studio, servono è vero sistemi di illuminazione e attrezzatura talvolta costosa ed ingombranti. Riguardo al low key, immagini alla Caravaggio, si possono ottenere allestendo un set dei poveri con poca, pochissima luce, ma data in successive piccole dosi, da diverse angolazioni, ricorrendo a tecniche light painting. Ovviamente funziona per soggetti fermi, treppiede, quindi nello still life, non per ritratti a persone. Però si può cominciare a sperimentare con poca spesa, basta una torcetta, un accendino... E se si dispone di funzionalità live bulb, si possono anche evitare mal di testa per i tempi di esposizione... La foto ti cresce sotto gli occhi! |
|
|
inviato il 29 Aprile 2016 ore 16:51
Centauro, e' indubbia la fattibilita' scenica del contesto low-key... rimarcavo semplicemente (a parer mio) il fatto che sia una situazione piu' difficile rispetto alla high-key, per i motivi che ho elencato. |
|
|
inviato il 29 Aprile 2016 ore 17:09
E io volevo evidenziare che con poca luce, pochissima luce, per soggetti fermi e con treppiede, si può fare dell'ottimo low key grazie al light painting. Proprio di recente mi è caduta sottomano una foto di una McLaren F1 (soggetto mica tanto piccolo) fatta così, di notte, con l'uso di una lampada (pose di diversi minuti), illuminata. Poiché hai molti gradi di libertà in più sui tagli di luce e ombre (virtualmente è come se disponessi di tantissimi illuminatori) è pure meglio per esercitarsi rispetto ad una sala di posa. Cioè per soggetti fermi, poca luce per tanto tempo = tanta luce! Poca spesa, tanta resa. Tutto qua. |
|
|
inviato il 29 Aprile 2016 ore 17:55
Io pensavo istintivamente a soggetti umani, chissà perchè... |
Che cosa ne pensi di questo argomento?
Vuoi dire la tua? Per partecipare alla discussione iscriviti a JuzaPhoto, è semplice e gratuito!
Non solo: iscrivendoti potrai creare una tua pagina personale, pubblicare foto, ricevere commenti e sfruttare tutte le funzionalità di JuzaPhoto.
Con oltre 260000 iscritti, c'è spazio per tutti, dal principiante al professionista. |

Metti la tua pubblicità su JuzaPhoto (info) |