modificare o non modificare questo è il dilemma!

“ Sui fotomontaggi sono perfettamente d'accordo con chi sostiene che non siano fotografia, ma qualche altro tipo di grafica. Per il resto, tuttavia, non posso non continuare a pormi la domanda del perché ai tempi di A. Adams nessuno si scandalizzava se lui otteneva svariate "interpretazioni" dal medesimo negativo, moooolto differenti tra loro, mentre se qualcuno ottiene la medesima cosa oggi, partendo da un RAW, ci si strappa le vesti come accadeva nel Sinedrio ai tempi di Cristo!!! „

“ Oggi la fotografia ci accompagna in ogni momento. L'ossessione contemporanea di fare fotografie è un
modo per rafforzare l'identità, per condividere esperienze, per comunicare. Fare fotografie dunque è un
modo per dimostrare la propria esistenza nel mondo. Prende spunto dalla realtà e a sua volta la trasforma,
contribuendo a creare una narrazione del mondo fatta di infiniti momenti, che diventano le mappe del
nostro tempo e prendono forme sempre nuove e imprevedibili. La fotografia è un medium eclettico,
sempre pronto ad andare oltre i suoi confini spaziali e temporali; un medium onnicomprensivo che
avvicina la fotografia amatoriale a quella autoriale, dagli album di famiglia alla ricerca sociale e geografica,
alla sperimentazione: strade parallele che si intersecano e che si nutrono a vicenda.
Ciò che fa la fotografia d'autore spesso è interpretare la fotografia della vita quotidiana, allontanandosi
dalla mera rappresentazione e documentazione, per interagire fortemente con l'arte contemporanea:
astratta, multimediale, postmoderna. Così è diventata un'arte essa stessa, cancellando definitivamente il
senso di inferiorità verso la pittura di cui soffriva sin dal secolo – l'800 – in cui è stata inventata.
E lo fa avvicinandosi e sovrapponendosi alle arti grafiche e al cinema, al video e all'illustrazione.
Dimostrando come una fotografia può interagire con molteplici linguaggi, essere solo il punto di partenza,
o il punto di osservazione, per arrivare ad altro, per arrivare ovunque.
In fisica “interferenza” è un fenomeno dovuto alla sovrapposizione di due o più onde in un punto dello
spazio. Nell'arte “interferenza” è dialogo ma anche disturbo, intreccio ma anche rottura. Come accade
alla fotografia che crea interferenze - tra i significati e i linguaggi - lontana dall'essere solo conseguenza
della sovrapposizione di più tecniche. Uno strumento capace di leggere e interpretare attivamente la
complessità della società contemporanea, con le sue innumerevoli contraddizioni e ambiguità, in bilico tra
realtà e illusione.
La fotografia dunque è creatrice di nuovi mondi, e sembra essere oggi un mezzo rivoluzionario, che fa
tesoro dell'incessante movimento che tutto intreccia e tutto rimette in discussione: mescola le arti e dà
loro spunti di riflessione, lega la documentazione all'immaginazione, sperimenta liberamente partendo dal
reale per arrivare alla finzione, fa dialogare digitale e analogico -senza temere l'avvento dell'uno o la morte
dell'altro- proprio mentre siamo immersi in una trasformazione epocale, in cui cerchiamo quotidianamente
elementi per decodificare la realtà.
In che modo noi oggi ci esprimiamo attraverso le immagini indagando la realtà, noi stessi, l'altro? „

“ A quel punto, allora, per essere più corretti, non si dovrebbe parlare di foto-chimica, se non proprio di chimica? „