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Due giganti della chitarra classica, con due tecniche d'esecuzione completamente diverse, l'arpeggio per De Lucia e la plettrata alternata per Mc Laughlin.
@ Grohmann Ho avuto il piacere di ascoltare dal vivo Emmanuel, un artista a tutto tondo, unisce tecnica ed interpretazione in maniera impeccabile ed ha quella vena di "follia" che arricchisce l'esecuzione.
"New Jazz" o "Jazztronica", nato alla fine degli anni '90, è la fusione tra la musica jazz tradizionale e generi elettronici come house, drum and bass, hip-hop. Questa dei New Jazz Underground è la prima sessione di una nuova serie di esibizioni dal vivo del loro disco di debutto, "hoodies".
New Jazz Underground - Hoodies (felpe col cappuccio), 2023
Vado ancora OT e mi permetto di raccontare un aneddoto. Tommy Emmanuel, con il quale ho avuto il piacere di avere una gradita frequentazione, è solito fare un piccolo sketch dove si esibisce suonando due diverse linee melodiche contemporaneamente, cosa che fanno anche altri, per la verità. Emmanuel usa questo artifizio per spiegare come ha imparato a suonare la chitarra. Ha cominciato a suonare a orecchio fin da piccolo con la madre (steel guidar) e con la band familiare, nella provincia australiana. All'epoca non c'era internet e spesso i brani venivano imparati ascoltandoli dai dischi. Le canzoni country che amava imparare erano suonate con svariati strumenti a corda che proponevano il groove con la linea di basso, l'armonia e la linea melodica che caratterizzavano la canzone. Ignaro com'era, di come venissero registrati i brani che cercava di studiare, non trovò di meglio che imparare ad eseguire contemporaneamente ritmo, armonia e melodia, con l'ausilio della sola chitarra. Tecnica autodidatta e inconsueta, poi sfociata nel suo funambolico fingerpicking che ipnotizza i suoi ascoltatori.
Lo stile del libanese Aleph (Fady Abi Saad) è ibrido, orientale ma con armonie mescolate alla musica occidentale. Ciò rende il suo suono ricco, esotico e orecchiabile.
Aleph Abi Saad - La ragazza di Siviglia (live all'Olympia di Parigi)
Come Caravaggio non dipingeva se stesso ma attraverso i propri soggetti costruiva un racconto interiore, così Panunzi usa le voci altrui come specchi. Le voci sono affidate ad una costellazione di cantanti. Non si tratta di una delega: è una regia ed il risultato è un album corale nel senso più profondo del termine.
A Fela Kuti è attribuita l'invenzione del genere musicale afrobeat, che fonde diverse espressioni di musica tradizionale africana e afroamericana come il funk, l'R&B e l'highlife e viene eseguito con un organico composto da ottoni, chitarra e percussioni. Fela Kuti, grandissimo sassofonista, era anche un sostenitore dei diritti umani, e molte delle sue canzoni erano infatti attacchi alle dittature, in particolare ai governi militari della Nigeria negli anni settanta e ottanta.
Collaborazioni musicali e sessioni live tra il cantautore britannico Ren e la cantante Ruby J nella loro jam session improvvisata come il brano/freestyle con il ritornello "you're mine".
## Il jazz è multiculturale per definizione. Nasce a New Orleans all'inizio del XX secolo come punto d'incontro tra il ritmo e il feeling della musica africana e le armonie e gli strumenti della tradizione europea (tromba, pianoforte, chitarra, ottoni).##
Il jazz è musica bianca suonata dai neri.
I ritmi africani si ritrovano nei ritmi caraibici e, in misura assai minore, nell' america meridionale dove l' influenza dei ritmi spagnoli è assai più pronunciata.
La musica europea termina con la seconda guerra mondiale. Dopo , avendola persa, è stata colonizzata dalla musica USA.
Jazz e gospel nascono dai neri d'america, come il soul nato dalla fusione tra rhythm and blues, gospel e jazz. La musica europea non è mai morta (dai grandi cantautori francesi ed italiani ai musicisti jazz o di soul o i gruppi inglesi di musica pop e underground). La musica commerciale quella sì è stata colonizzata dagli usa come i consumi e la vita degli europei.
Shovel Dance Collective sono un gruppo di nove musicisti sperimentali che trasformano il folk delle isole irlandesi e britanniche in musica dissonante, in vortici di distorsioni, improvvise aperture melodiche e sorprese sonore di improvvisazione libera, in cui chiunque può unirsi e suonare, a prescindere dalla conoscenza del brano.
Shovel Dance Collective - The Foxhunter's Reel
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