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inviato il 22 Novembre 2017 ore 15:30
Lo scorso Week end è stato molto interessante in quanto ho partecipato a San Gemini (Umbria) al primo campus fotografico sulla danza per fotografi professionisti. Sono un amatore che scatto a mia nipote nei concorsi di danza. E' stata un esperienza molto intensa ma formativa ed esaustiva Il campus durato tre intensi giorni è stato tenuto dal Fotografo Massimo Danza,partecipa al forum di Juza, dalla coreografa Vittoria Maniglio e dalla danzatrice Cecilia Verdolini. A chi fosse interessato si può avere un idea visitando il sito campusfotodanza.com Carico su una mia Galleria alcune foto che ho scattato. |
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inviato il 23 Novembre 2017 ore 13:42
Mi aspetto dei commenti e il vostro pensiero |
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inviato il 24 Novembre 2017 ore 14:44
Valori di " F " 9.5 sono inarrivabili o quasi poi a teatro quindi per prima cosa non oltrepassare mai il valore massimo di " F " dell'obiettivo che nel tuo caso era F 5.6 A meno che tu non ti possa trovare nella condizione di poter scattare con tutte le luci accese del palco per scatti di tecnica della danza durante le prove o ad un Gala. La lente e gli iso vanno, a mio parere, bene. Tassativo scattare in manuale e per esperienza, se ti capita e ti piace scattare danza, a teatro se scatti " danza classica " ti consiglio di bloccare otturatore da menù camera a max 1/250 e poi di regolarti con iso sempre in manuale seguendo il cambiare delle luci sul palco facendo molta attenzione alla danzatrice o al corpo di ballo, che nello spostarsi sul palco si trovano spesso ad uscire dal fascio di luce sia che arrivi dall'alto o che arrivi dalle quinte in questo modo potrai calare di iso piuttosto che operare sui tempi di scatto quindi foto migliori. In caso di luci led sul palco ti consiglio monocromo con filtro giallo che migliora notevolmente incarnati viso e braccia. Fai molte prove perchè è complicato ma trattasi di una tecnica da assimilare per buoni servizi. Solo dopo potrai poi passare a sapere e capire come e cosa fotografare a danza visto che se per Balanchine e Bejart, puoi scattare praticamente allo stesso modo, tutto cambia con Pina Bausch o Roland Petite o Cunningam. Fotografare la tecnica della danza è relativamente facile, fotografare la danza è un'altra cosa. |
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inviato il 24 Novembre 2017 ore 15:15
Musicapiccini In che teatri fotografi? Per diletto fotografo mia nipote nei concorsi di danza |
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inviato il 26 Novembre 2017 ore 15:45
Seguo compagnie di danza che si esibiscono in teatri comunali o sperimentali quindi prove, spettacolo, foto locandine e book per danzatori. |
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inviato il 26 Novembre 2017 ore 16:11
Quindi sei un fotografo professionista. Perdonami compagnie di contemporaneo? |
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inviato il 26 Novembre 2017 ore 18:09
No, non ci campo con le foto a teatro, è che ho lavorato sette anni in una scuola di danza e lì ho cominciato, poi hanno cominciato a chiamarmi le compagnie ma oggi ho ormai mollato perchè i teatri, o i loro uffici stampa, non vogliono fotografi diversi dai loro. Se fotografi danza devi farlo il più spesso possibile date le condizioni difficili che trovi volta per volta e le luci led che ormai sono ovunque danno problemi se fotografi a colori scattando in jpg, che è quello che vogliono, ovvero foto subito a fine serata. Sì, fotografo molto il contemporaneo, anche perchè oggi vedi solo quello " a nero " ovvero nessun tipo di scenografia solo quinte e fondale nero. Il classico costa per via dei costumi ed ha bisogno dei suoi spazi. Perdona se non faccio i nomi delle compagnie... |
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inviato il 26 Novembre 2017 ore 21:56
Hai reso perfettamente l'idea! |
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inviato il 27 Novembre 2017 ore 13:15
Se ti servono informazioni su come scattare in determinate situazioni o altro che riguarda la fotografia di spettacoli di danza chiedimi pure, non sono un fenomeno ma ho molta esperienza a riguardo. Se fotografi saggi delle scuole di danza mi permetto di consigliarti di lasciare perdere gli scatti delle figure di danza, che data l'età delle allieve non saranno mai perfetti. Evita le foto di danza a gruppi interi che non vanno mai all'unisono e risultano brutte. Vai di primi piano delle allieve cercando di catturare espressioni del viso con inquadrature dalla vita in su. Allenati ad usare i punti af in manuale e tieni a fuoco la parte superiore del petto quando sei distante. Il viso diventa difficile da agganciare mentre con il petto è più semplice e la foto risulterà comunque a fuoco. Cattura momenti, espressioni, situazioni. Le mamme saranno contente di avere della figlia quel tipo di foto. |
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inviato il 27 Novembre 2017 ore 14:27
Grazie se avrò qualche necessità ti scriverò in privato. Fotografo solo le coreografie di mia nipote nei concorsi dove posso in quanto non sono fotografo ufficiale. Scatto per diletto da lontano nei teatri e nei palasport. Ho fatto questo campus per due motivi: Il primo per imparare. Il secondo perché volevo stare insieme al fotografo che avevo chiesto dei consigli nel passato e nei vari concorsi che ha partecipato mia nipote è stato il più bravo e professionale negli scatti. Grazie per il tuo gentile interessamento |
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inviato il 31 Dicembre 2017 ore 23:52
Buon anno a tutti |
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inviato il 02 Marzo 2018 ore 3:59
Ultimamente sono stato un po' distante da juza... è appena passato qualche giorno ahahah... eccomi qui |
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inviato il 02 Marzo 2018 ore 3:59
Ultimamente sono stato un po' distante da juza... è appena passato qualche giorno ahahah... eccomi qui |
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inviato il 02 Marzo 2018 ore 4:00
ciao elio! |
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